花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。 根據修剪的花材的不同，有選擇地使用。 一般而言，修剪一些韌性的枝條時用花剪，修剪鮮花的長短時用花刀，因為花刀的切面較平緩，切口要求是斜面，以益於保鮮。
此外，中國人很早就研究延長切花花材壽命的方法，對花枝插置的佈局，與花器和周圍環境的配合等等都早有研究，使插花成為一門獨立的、系統的專學。 東漢張衡的《歸田賦》上説：“仲春令月，時和氣清，原隰鬱茂，百草滋榮……於焉消遙、聊以娛情”。 東晉的陶淵明有詩：“秋菊有佳色，裛露掇其英，泛此忘憂物，遠我遺世情”。 這是東方插花藝術的特點，符合中國傳統文化的風格。 加之過去極少有人進行考證，故今天要得出確切的結論是有困難的。 內容主要按照草月流所認可編訂之課本進行教學，著重於盆花與花樣插作之技巧，如比例、角度、層次感之練習。
三角形西洋花藝: 藝術起源
利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。 插花器皿 花型设计的必需品花器的种类很多。 陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。 三角形西洋花藝2025 花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。 礼仪插花是指用于社交礼仪、喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。
・強化色彩效果：在作品中加入新色彩「紫色」，同時也是黃色的互補色，可以讓整個作品的對比效果更為強烈，強化作品視覺的張力。 分析範例（上圖）：主色彩為形似花瓣的白色花萼，細節色包括黃色、深藍色的雄蕊，以及位於中央的深紫色雌蕊，漸層色則介於白色花萼與深紫色雌蕊之間，一個從白色、淡紫、到深紫色的過渡地帶。 細節色與主色彩相比，是佔比或數量較小的顏色。 通常位於花朵的中心或是花瓣背部，需要近距離觀察才能發現。 花朵的色彩甚至會在生命週期的各個階段有不同的變化，花朵盛開時，花瓣顏色會較為鮮豔，花朵枯萎時，花瓣會逐漸褪色，直至完全乾枯。 在自然界裡，沒有任何一朵花是純粹的單色。
三角形西洋花藝: 插花藝術風格
插花用水最好是“天落水”，如用自來水，須事先置於缸中靜放三日再用，瓶水不能一勞永逸，應每日添換；晚上，可將花瓶移於室外，接受雨露滋潤。 （2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。 線形花（線狀花）Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。 禮儀插花是指用於社交禮儀、喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花。
- 歐式花藝之花型可分為四大類型－如 古典花型系列、自然花型系列、結構式花型、自由創作。
- 羅馬人也是第一批開始在墓地上擺放鮮花的人，這種做法在世界各地依然很普遍。
- 不同色彩給人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、遠近和輕重等，這是人們長期生活實踐的結果。
- 與復古的傢俱放在一起，更能表現出法國的浪漫、英格蘭的紳士、意大利的激情、美國的自由奔放、西班牙的熱情、日耳曼的嚴謹等各種設計風格的特點。
- 如現代西方婚禮用花喜用白色新娘捧花和白色婚紗，純潔高雅。
敕使河原蒼風也因此被《 Time 》雜誌評選為「花卉界的畢卡索」。 日本花道最早來源於中國隋唐的佛堂供花，傳到日本後，先後生成各種流派，並成為女子教育的一個重要組成。 三角形西洋花藝 日式花道根據樣式、技法的不同派生出各種流派，各流派各有千秋，但基本點都是相通的，即注重天、地、人三位一體的和諧統一，具體代表性的是池坊流、小原流和草月流三大流派。 其中，日式花道在不同時代還產生了不同的插花類型，包括生花、立花和自由花。
三角形西洋花藝: 日本式插花
任何一件藝術作品都要有一個與之相協調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。 插花裝飾需依環境及場合的性質而定，不同場合和對象要用不同的花材。 如盛大集會商廈、酒樓開業，以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派：反之，哀悼場面要用花宜淡雅、素淨如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。 套用插花來烘托氣氛、渲染環境，能起到畫龍點睛的作用。
三角形西洋花藝: 基本型三角型(上) | 三角形花藝設計
插花，亦可稱為插花藝術，就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。 三角形西洋花藝2025 三角形西洋花藝 中國插花是一種古老的傳統文化現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。 插花源於古代民間的愛花、種花、賞花、摘花、贈花、佩花、簪花。 世界花藝流派中，特徵及影響力度顯著的有日本花道、荷蘭花藝、西方現代花藝、中式插花以及西洋式花藝設計等。 花卉藝術是人們表現自然的生命、展示自然的魅力以及人的內心世界對自然、人生、藝術和社會生活體悟的媒介，是人們藉助於自然界的花草作為修身養性、陶冶情操、美化生活的一種方式。 西洋插花用花量大，有花枝繁盛之感，一般以草本和球根類花卉為主，花木枝葉的個體線條被遮蓋，側重追求塊面和群體的藝術效果。
三角形西洋花藝: 插花花籃插花
眺望歷史長河，可發現2800年前的古埃及已大量使用花卉作為廟宇的供品及餐桌擺飾，或用花環、或用花圈，都是日常祭儀不可或缺的必備品。 如此林林總總，都展現出花卉是最能表達普羅大眾想追求心靈依託的那份心意。 西洋插花的來源於17世纪或可能更早，多作为绘画或陶器的装饰。
三角形西洋花藝: 插花形式
要以淺色為主（如，晚香玉、水仙、蠟梅、淺色月季等）。 （2）固定：為了讓花卉姿態按照你的構想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。 專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。 東方式插花的基本花型分類直立型 使枝直立而插，角度最多不超過30度。 花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。 花材形態 線形花（線狀花）Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。
三角形西洋花藝: 花的饗宴—「西洋花」插花初級班即將開課囉!!
自然色彩系統（Natural 三角形西洋花藝 三角形西洋花藝2025 Colour System，簡稱NCS）是國際通用的色彩體系之一，也是歐洲使用最為廣泛的色彩系統，更被廣泛應用於工業、建築、商貿與軟件等設計領域。 （2）、相反色(互补色)：比如黄色和紫色；红色和绿色；橘黄和蓝色；黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。 花束的花材固定有两种方法：一种是用细铁丝绑扎。 每一枝花、每一片衬叶，都用缠上绿胶带的细铁丝缠好后再造型。 常用的切花材料，主要有牡丹、芍药、唐菖蒲、月季、蔷薇、菊花、鸢尾、香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。
三角形西洋花藝: 插花插花類型
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。 我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。 至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。
三角形西洋花藝: 西方插花
日式花道在不同時代演變出不同的插花型態，有生花、立花和自由花。 因此在西方花艺中，三角型的插花占有极其重要的地位，在西方花艺的基础造型中三角型、不对称三角型，都是运用相同的结构形式，在此基础上来变化线条的长短来组成不同的形态。 三角形西洋花藝2025 三角型插花也是在现代的商业中应用最广泛的，比如客厅的玄关、公司的前台，都比较适合摆放三角造型的插花。 在這一時期，人們開始在家裡和花園裡種植鮮花，並著重於芳香而不是美觀。
三角形西洋花藝: 基本造型
花卉艺术是人们表现自然的生命、展示自然的魅力以及人的内心世界对自然、人生、艺术和社会生活体悟的媒介，是人们借助于自然界的花草作为修身养性、陶冶情操、美化生活的一种方式。 三角形西洋花藝 更確切地講，就是用剪切下來的各種花材和其他裝飾性材料進行藝術造型的創新活動，也可稱為切花藝術造型。 因此，它與插花藝術的創作原理和藝術表現手法基本相同。 多用在開業祝賀、開業週年紀念、大型活動的開幕式或文藝晚會閉幕式等場合。
在設計方面，目的是盡可能在花瓶中擺放更多的鮮花，而很少去考慮它們的排列，這使得它們看起來十分隨意自然。 人們強調香味，因為它有助於預防疾病。 花束，一種小巧便攜的插花，就是因為這個原因而在這個時代被創造出來的。 在這段時間裡，法式設計經歷了各種各樣的變化和風格。
西方—東方
自然式花藝以麗不亂性、豔不眩目的色彩為主，縱使無花，亦可用蒼松翠柏作主角。 三角形西洋花藝 而圖案式花藝則以色彩濃厚，火爆熱烈，亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中。 公元六世紀時，日本天皇派特使（相當於今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。 “池坊”是日本最古老原始的插花學校。 三角形西洋花藝2025 我國插花的歷史源遠流長，發展至今已為人們日常生活所不可缺少。 一件成功的插花作品，並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。
一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。 既不是自然美的重複，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。 是专为新娘结婚时与穿婚纱礼服相配的一种花束，十分盛行。 主要造型有圆形、倒L形，放射形、倒垂形以及各种自由式图形。
